安福刻章|安福公章、财务章、合同章、法人章安福
故宫博物院在推广印章文化方面做了许多工作，例如：
举办百人篆刻活动：在2019年5月18日第43个国际博物馆日，故宫博物院邀请海淀区西二旗小学的学生以“传统交融·旗刻未来”为主题进行百人篆刻活动。学生们在老师的引导下，以故宫藏印章文物为模板现场进行篆刻，并在故宫典藏的书画喷绘图上钤上自己的印章。通过该活动，学生们领略了篆刻文化，也受到中国传统文化的浸润与熏陶。
展示馆藏玺印：以制作时间先后公布了一些馆藏古玺印的图文数据，还曾举办“方寸铭情”等玺印篆刻相关展览，向公众呈现中国篆刻艺术之美，其中包括汉代肖形印、战国时期的官印、私印以及近现代篆刻家的印拓、印蜕等。
开发印章相关的文创产品：例如推出各种带有故宫元素的印章，以及与印章相关的笔记本、明信片等，这些产品上的印章图案精美、寓意丰富，深受游客喜爱。游客可以通过购买这些文创产品，更深入地了解和接触印章文化。
与教育结合：部分学校将印章文化、篆刻技艺作为加强传统文化教育的重要内容，研发相关校本教材，开展篆刻课程并组建篆刻社团。同时依托馆校合作项目，与故宫博物院等合作开发第二课堂，将知识传授与体验相结合，培养学生的传统文化情怀和素养。
这些举措不仅有助于传承和弘扬印章文化这一传统技艺，也让更多人了解和欣赏到印章文化的魅力。
在一个宁静的村庄里，有一位名叫赵刚的刻章师傅。他的手艺传承自祖辈，精湛而独特。
有一年，村里遭遇了罕见的旱灾，颗粒无收。村民们纷纷陷入绝望之中。赵刚决定用自己的刻章技艺为村庄带来希望。
他日夜不停地工作，刻制了一枚象征着丰收与希望的印章。然后，他带着这枚印章，前往附近的寺庙祈福。神奇的是，不久之后，天空降下了甘霖，滋润了干涸的土地。
从此，这枚印章成为了村庄的吉祥物，被村民们世代传颂。而赵刚的刻章故事，也成为了人们心中关于信念和奇迹的传说。
从前，有一个小小的刻章铺子，坐落在繁华都市的角落里。铺子的主人是一位年逾古稀的老人，他名叫王顺。
王顺的手艺精湛，每一枚出自他手的印章都仿佛拥有生命。有一天，一位年轻的艺术家走进了这个铺子。他心怀梦想，却在现实的困境中迷失了方向。
艺术家请求王顺为他刻一枚能够激发创作灵感的印章。王顺沉默片刻，然后开始动手。数日后，当印章交到艺术家手中时，他惊讶地发现，印章上刻着的是一只破茧而出的蝴蝶。
王顺缓缓说道：“人生如茧，唯有突破自我，才能化作美丽的蝴蝶。愿这枚印章能为你带来勇气和力量。”艺术家深受感动，从此，每当他感到迷茫时，都会抚摸这枚印章，从中汲取前进的动力。
最终，这位艺术家凭借着坚持不懈的努力和这枚印章所给予的精神支持，创作出了一系列令人惊叹的作品，实现了自己的艺术梦想。
篆刻刀法的技巧和方法主要包括以下几种：
冲刀法
持刀角度：刀刃与印面的夹角较小，一般在 30 度左右。
动作特点：以腕力带动刻刀，自外向内直冲而进，一气呵成。
效果特点：线条爽利流畅，富有速度感。
切刀法
持刀角度：刀刃与印面的夹角较大，约 60 度。
动作特点：刀角入石，一节一节地切刻前进，如同“蚕食”。
效果特点：线条苍茫古朴，有凝重之感。
冲切结合法
综合运用：根据印文的需要，灵活地将冲刀和切刀结合使用。
例如：在长线条部分使用冲刀以保证线条的流畅，在转折或需要表现厚重的地方使用切刀。
向线刀法
刻法：刀刃紧挨着线条的一侧刻入，使线条一侧光滑，一侧有崩裂的效果。
适用：常用于朱文线条的刻制。
复刀法
操作：在刻完一刀后，对不满意的地方进行重复刻制，以达到理想的效果。
注意：要注意避免线条的臃肿和杂乱。
涩刀法
特点：刻刀在推进时，有意增加阻力，使线条显得毛糙和古拙。
舞刀法
方式：如同舞蹈动作般，自由灵活地运刀，不拘泥于固定的程式。
效果：能产生富有变化和灵动的线条。
在实际的篆刻过程中，需要不断地练习和体会，根据不同的石材、印文内容和个人的艺术追求，选择合适的刀法技巧，并加以灵活运用，才能创作出优秀的篆刻作品。
篆刻，这一门中国独有的艺术门类，在数千年悠悠历史长河中，既彰于庙堂，亦显于民间，是镌刻在中华艺术文脉上的古老印记。中国历代文人墨客和制章人在印章上谱写着诗情画意，让每一枚印章都独具匠心。
苏东河是北京市一位篆刻非物质文化遗产传承人，自幼便在陈左黄、蒋维崧、韩天衡等书法和篆刻名家指导下学习篆刻，作品以工稳印中的细朱文、九叠篆印等古玺印为主。经过多年研习，他致力于创新和传播篆刻文化，将篆刻与时代相结合，努力创作出更符合现代审美的篆刻作品。
篆刻一块印章是经过深思熟虑的，一般有了构思还不能马上动手，要先在脑海中构图。边框需用尺子画直线，而苏东河已经把自己的手训练成了一把活尺子。章面画完之后开始进行雕刻，篆刻的工具一般有十几种之多，用于不同的工序使用。一般印章石的硬度是摩氏2 - 4度，而刻刀为7度左右，能够轻易对石材进行雕刻。
印章的篆法、章法，最后均要通过刀法来完成，不熟悉刀法是刻不出成功作品的。好的刀法讲究下刀稳准，出刀明确，既要求篆法与章法统一，又要在细节处寻求微妙变化。
除了刀法，还要心手一致，一边落刀一边感受石头的质感和印文逐渐浮现过程的变化。刀感、手感与心意相通，才能让这方寸天地赋有独特艺术生命。布局疏密犹如天成，初次篆刻好后要将印章盖印出来，这一步叫作“钤印”。
钤印的作用，是检查印章是否达到预期效果，如果发现瑕疵，需要修改补刀，在保留刀法的情况下，将印章不符合初衷的笔画进行修改，最终印出最完美的印章效果。但一枚印章并没有就此完成，还要为其镌刻边款，边款内容一般有章名、时间和署名，印文与边款相互映衬，对印章而言是一种艺术性与观赏性的双重升华。
《宁夏故事|一场穿越时空的对话——任振斌匠心篆刻先烈诗章》（宁夏日报2024年报道）
（部分内容）宁夏贺兰石印章篆刻技艺传承人任振斌，默默坚守5年，用一双巧手精雕细刻，制作完成90幅以先烈诗词为主题的篆刻作品，再现了一段段波澜壮阔的生动历史、一个个鲜活真实的高尚灵魂。任振斌将红色精神和传统文化融为一体，表达对革命先烈的崇敬和热爱，也向人们展现了非遗的独特魅力和精神内涵。
“‘头可断，肢可折，革命精神不可灭。壮士头颅为党落，好汉身躯为群裂。’这是广州工人运动优秀领袖之一周文雍被捕后，在监狱墙壁上写下的一首不朽诗篇。这幅作品上方的绝笔诗用篆刻艺术形式展现，作品下方周文雍与陈铁军刑场上的婚礼形象，选用木版画艺术形式雕刻拓印。大部分作品都有先烈肖像印，用崇敬的心刻出革命先烈的精气神。”展出现场，任振斌向观展者逐一讲解篆刻艺术作品背后的感人故事、诗词内容、篆刻基本技巧等，让更多的人了解革命先烈视死如归的精神，激励人们珍惜当下的美好生活。
“展出的这些作品按时间顺序篆刻而成，文字采用了甲骨文、大篆、小篆，学习古代玺印、秦汉印章、历代篆刻艺术的创作风格，还借鉴碑刻、瓦当文、古砖文、铜镜铭文的艺术形式，时间跨度从1925年至1945年。每当一枚印章篆刻完成，我的心情都无比激动，一种成就感油然而生。有时刚离开工作室，又忍不住跑回去再研读、修改或重新设计，直到满意为止。”对任振斌来说，展出的每幅作品都有感人故事，难以忘怀。安福刻章|安福公章、财务章、合同章、法人章
在一个宁静的村庄里，有一位名叫赵刚的刻章师傅。他的手艺传承自祖辈，精湛而独特。
有一年，村里遭遇了罕见的旱灾，颗粒无收。村民们纷纷陷入绝望之中。赵刚决定用自己的刻章技艺为村庄带来希望。
他日夜不停地工作，刻制了一枚象征着丰收与希望的印章。然后，他带着这枚印章，前往附近的寺庙祈福。神奇的是，不久之后，天空降下了甘霖，滋润了干涸的土地。
从此，这枚印章成为了村庄的吉祥物，被村民们世代传颂。而赵刚的刻章故事，也成为了人们心中关于信念和奇迹的传说。