东营刻章|东营公章、财务章、合同章大铭东营
在城市的一条老街深处，有一间其貌不扬的刻章小店。阳光透过那扇有些模糊的玻璃窗，洒在那一排排刻刀和石料上，也洒在了那段悠悠的刻章岁月里。
店主人是一位年逾花甲的老人，他带着一副老花镜，坐在那有些陈旧的工作台前，仿佛是岁月的守护者。他的双手，爬满了岁月的痕迹，却有着一种能让石头开出花来的魔力。
我轻轻走进店里，空气中弥漫着淡淡的石料气息和油墨的味道。那是一种独特的味道，混合着历史的沉淀和艺术的韵味。老人抬眼看看我，微笑着示意我随意看看。
工作台上，摆放着各种形状的石料，有的洁白如玉，有的带着天然的纹理，宛如一幅幅抽象的画卷。刻刀则大小不一，长短各异，它们安静地躺在那里，似乎在等待着一场与石料的浪漫邂逅。
老人给我讲起他年轻时候刻章的故事。那时候，刻章是一门很吃香的手艺，无论是单位的公章还是个人的私章，都需要手工精心雕琢。他从学徒做起，整天与石头和刻刀为伴。一开始，手指被刻刀划伤那是家常便饭，可他从未想过放弃。在无数个日夜的磨练中，他的技艺日益精湛。
他说刻章就像是在书写人生。每一块石料都是一个未知的世界，当你拿起刻刀的那一刻，你就得全神贯注，用心去规划，用刀去刻画。每一个笔画，每一处转角，都需要恰到好处。就像人生的每一步，都要走得踏实，走得稳健。
他回忆起曾经为一位书法家刻章的经历。那是一块极其珍贵的鸡血石，老人拿到手后，连续几天都在构思布局。最终下刀的时候，仿佛时间都静止了，只有那刻刀在石料上发出的轻微声响。当印章完成，书法家看到那精美的印章上自己的名字，龙飞凤舞，神韵十足，激动地握着老人的手，连连道谢。那一刻，老人感受到了刻章这门手艺带给他的巨大成就感和满足感。
然而，随着时代的快速发展，电脑刻章如雨后春笋般出现，快速而高效。传统的手工刻章店受到了巨大的冲击，很多同行都纷纷转行。但老人依然坚守着他的小店，坚守着这门古老的手艺。他说，电脑刻出来的章是千篇一律的，没有温度，没有灵魂。而手工刻章，每一个都是独一无二的，那是匠人用心血浇灌出来的作品。
我静静地听着老人的讲述，看着他那专注的眼神，仿佛看到了那段已经远去却又熠熠生辉的刻章岁月。在这个浮躁的时代，老人和他的刻章小店就像是一座宁静的港湾，承载着历史的厚重和艺术的纯粹。
离开小店的时候，我回头望去，老人又低下头，开始了他的创作，那专注的身影渐渐地与那古老的刻章岁月融为一体，在时光的长河中，永不消散。
教案中引导学生理解和欣赏刻章艺术文化内涵的方法：
故事引入：在教案的开头，讲述一些与刻章相关的历史故事或传说，比如古代名人印章背后的故事，或者印章在重要历史事件中的作用。
例如，可以讲述秦始皇的传国玉玺的传说，引发学生对印章所承载的权力和象征意义的思考。
文化背景讲解：专门设置一个环节，详细介绍刻章艺术产生和发展的文化背景，包括不同朝代印章的特点与当时社会文化的关系。
比如，讲解明清时期文人印章的兴起与当时文人的审美情趣、哲学思想之间的联系。
作品对比分析：展示不同风格、不同时期的刻章作品，让学生对比它们的差异，并引导学生思考这些差异背后的文化因素。
可以将秦汉时期庄重雄浑的印章与明清时期文人印章的清秀典雅进行对比，分析时代文化对印章风格的影响。
诗词引用：在讲解过程中，引用一些古代诗词中提到印章的句子，让学生感受印章在文学作品中的象征意义。
如“应念衔恩最深者，春来为寿拜尊前。印封龟纽知颁爵，冠饰蝉緌更珥貂。”（徐夤《尚书荣拜恩命夤疾中辄课恶诗二首以申攀赞》）通过诗句让学生理解印章与荣誉、地位的关联。
哲学思考引导：引导学生思考刻章艺术中所蕴含的哲学思想，如阴阳平衡在阴刻和阳刻技法中的体现，或者方寸之间展现大千世界所体现的以小见大的哲学观念。
例如，让学生讨论为什么在小小的印章上，艺术家能够通过巧妙的布局和刀法表达出丰富的情感和意境。
文化交流讨论：组织学生进行小组讨论，分享他们对刻章艺术所反映的文化内涵的理解和感受，鼓励学生不同的观点，促进文化交流和思维碰撞。
实地考察或线上参观：如果条件允许，安排学生实地参观印章博物馆或者通过线上虚拟参观的方式，让学生更直观地感受刻章艺术的文化魅力。
现代应用分析：探讨刻章艺术在现代社会中的应用，如在书画作品、文化礼品中的运用，分析其如何在现代社会中传承和发展传统文化内涵。
刻章艺术（篆刻艺术）
《明清徽派篆刻艺术的美学思想探微》：该探讨了明清徽派篆刻艺术的重要思想基础、文化品格和人文精神。从崇古求变、以艺载道、文质统一等方面进行论述，分析了何震、程邃等代表人物的作品及艺术特点。
《浅谈清代篆刻艺术》：文章研究了清代篆刻艺术兴盛的原因，包括文字、金石学的影响以及社会环境等因素。还介绍了清代的浙派、邓派、黔山派等代表人物、作品及其对后世的影响。
《篆刻艺术与现代字体艺术的共鸣》：此分析了篆刻艺术与现代字体设计的相同点，探讨了篆刻艺术的章法与现代字体设计形式美的共鸣，从实用性和艺术形象等方面展开讨论。
《浅谈印章艺术的设计创新及实践》：阐述了传统雕刻艺术的价值与现状，介绍了印章的概念及其实际的设计应用案例，并对印章艺术的表现与创新进行了探讨，包括印章元素在现代设计中的表现、可行性分析以及创新设计等方面。
篆刻，这一门中国独有的艺术门类，在数千年悠悠历史长河中，既彰于庙堂，亦显于民间，是镌刻在中华艺术文脉上的古老印记。中国历代文人墨客和制章人在印章上谱写着诗情画意，让每一枚印章都独具匠心。
苏东河是北京市一位篆刻非物质文化遗产传承人，自幼便在陈左黄、蒋维崧、韩天衡等书法和篆刻名家指导下学习篆刻，作品以工稳印中的细朱文、九叠篆印等古玺印为主。经过多年研习，他致力于创新和传播篆刻文化，将篆刻与时代相结合，努力创作出更符合现代审美的篆刻作品。
篆刻一块印章是经过深思熟虑的，一般有了构思还不能马上动手，要先在脑海中构图。边框需用尺子画直线，而苏东河已经把自己的手训练成了一把活尺子。章面画完之后开始进行雕刻，篆刻的工具一般有十几种之多，用于不同的工序使用。一般印章石的硬度是摩氏2 - 4度，而刻刀为7度左右，能够轻易对石材进行雕刻。
印章的篆法、章法，最后均要通过刀法来完成，不熟悉刀法是刻不出成功作品的。好的刀法讲究下刀稳准，出刀明确，既要求篆法与章法统一，又要在细节处寻求微妙变化。
除了刀法，还要心手一致，一边落刀一边感受石头的质感和印文逐渐浮现过程的变化。刀感、手感与心意相通，才能让这方寸天地赋有独特艺术生命。布局疏密犹如天成，初次篆刻好后要将印章盖印出来，这一步叫作“钤印”。
钤印的作用，是检查印章是否达到预期效果，如果发现瑕疵，需要修改补刀，在保留刀法的情况下，将印章不符合初衷的笔画进行修改，最终印出最完美的印章效果。但一枚印章并没有就此完成，还要为其镌刻边款，边款内容一般有章名、时间和署名，印文与边款相互映衬，对印章而言是一种艺术性与观赏性的双重升华。
《宁夏故事|一场穿越时空的对话——任振斌匠心篆刻先烈诗章》（宁夏日报2024年报道）
（部分内容）宁夏贺兰石印章篆刻技艺传承人任振斌，默默坚守5年，用一双巧手精雕细刻，制作完成90幅以先烈诗词为主题的篆刻作品，再现了一段段波澜壮阔的生动历史、一个个鲜活真实的高尚灵魂。任振斌将红色精神和传统文化融为一体，表达对革命先烈的崇敬和热爱，也向人们展现了非遗的独特魅力和精神内涵。
“‘头可断，肢可折，革命精神不可灭。壮士头颅为党落，好汉身躯为群裂。’这是广州工人运动优秀领袖之一周文雍被捕后，在监狱墙壁上写下的一首不朽诗篇。这幅作品上方的绝笔诗用篆刻艺术形式展现，作品下方周文雍与陈铁军刑场上的婚礼形象，选用木版画艺术形式雕刻拓印。大部分作品都有先烈肖像印，用崇敬的心刻出革命先烈的精气神。”展出现场，任振斌向观展者逐一讲解篆刻艺术作品背后的感人故事、诗词内容、篆刻基本技巧等，让更多的人了解革命先烈视死如归的精神，激励人们珍惜当下的美好生活。
“展出的这些作品按时间顺序篆刻而成，文字采用了甲骨文、大篆、小篆，学习古代玺印、秦汉印章、历代篆刻艺术的创作风格，还借鉴碑刻、瓦当文、古砖文、铜镜铭文的艺术形式，时间跨度从1925年至1945年。每当一枚印章篆刻完成，我的心情都无比激动，一种成就感油然而生。有时刚离开工作室，又忍不住跑回去再研读、修改或重新设计，直到满意为止。”对任振斌来说，展出的每幅作品都有感人故事，难以忘怀。
《传承的印章》
在一个古老的小镇上，有一位名叫老张的刻章师傅。他的手艺精湛，声名远扬。老张一生都致力于刻章，他的店铺里摆满了各种各样精美的印章。
有一天，一个年轻的小伙子小明来到了老张的店里。小明对刻章艺术充满了好奇和热爱，他请求老张收他为徒。老张看着小明真诚的眼神，决定传授他刻章的技艺。
小明非常勤奋，每天都早早来到店里，认真学习刻章的每一个步骤。老张也毫无保留地将自己的经验和技巧传授给他。
经过多年的学习和磨练，小明的刻章技艺日益精湛。然而，随着时代的变迁，人们对传统印章的需求逐渐减少，老张的店铺生意也变得越来越冷清。
老张感到非常失落，但小明却鼓励他说：“师傅，我们不能让这门手艺失传，我们要想办法让更多的人了解和喜欢刻章。”
于是，小明开始利用互联网，展示他们的刻章作品，讲述刻章的故事和文化。渐渐地，越来越多的人开始关注他们，订单也逐渐多了起来。
老张看着小明的努力和成就，心中充满了欣慰。他知道，刻章这门手艺在小明的手中得到了传承和发展。东营刻章|东营公章、财务章、合同章大铭
《刻章艺术课程教案》
一、教学目标
让学生了解刻章艺术的历史、文化背景和艺术价值。
教授学生刻章的基本工具和材料的使用方法。
指导学生掌握刻章的基本技法，如阴刻、阳刻等。
培养学生的审美能力和创造力，鼓励学生进行个性化的创作。
提高学生的耐心和专注力，培养学生的动手能力。
二、教学重难点
重点
刻章工具和材料的正确使用。
阴刻和阳刻的基本技法。
引导学生设计并完成简单的刻章作品。
难点
如何让学生掌握刻刀的力度和角度，以达到理想的刻制效果。
帮助学生在刻制过程中处理细节，保证作品的完整性和美观度。
三、教学方法
讲授法：讲解刻章艺术的历史、工具材料、技法等基础知识。
演示法：教师现场演示刻章的过程，让学生更直观地学习。
实践法：学生亲自动手刻制印章，在实践中掌握技巧。
讨论法：组织学生讨论作品的设计和创作思路，相互交流学习。
四、教学准备
教学材料：刻刀、印石、印泥、砂纸、铅笔、橡皮等。
教学设备：投影仪、电脑、展示台等。
教学课件：包含刻章艺术的历史、技法、作品欣赏等内容的 PPT。
五、教学过程
（一）导入（5 分钟）
展示一些精美的刻章作品，引起学生的兴趣。
提问学生对刻章的了解和感受，引导学生思考刻章的艺术特点。
（二）知识讲解（15 分钟）
介绍刻章艺术的历史渊源和文化内涵，通过 PPT 展示不同历史时期的刻章作品。
讲解刻章所需的工具和材料，如刻刀的种类、印石的选择等，并展示实物让学生观察。
详细讲解刻章的基本技法，包括阴刻、阳刻的特点和操作方法，结合图片和简单的示例进行说明。
（三）教师示范（10 分钟）
教师在展示台上现场示范刻制一枚简单的印章，边刻边讲解步骤和注意事项。
强调刻刀的握法、用力的技巧以及如何避免错误。
（四）学生实践（45 分钟）
学生选择自己喜欢的图案或文字，用铅笔在印石上进行初步设计。
教师巡视指导，帮助学生解决在设计和刻制过程中遇到的问题。
提醒学生注意安全，正确使用刻刀。
（五）作品展示与评价（15 分钟）
学生完成作品后，将印章蘸上印泥，印在纸上进行展示。
组织学生相互欣赏作品，并进行自我评价和互评。
教师对学生的作品进行点评，肯定优点，提出改进建议。
（六）课堂总结（5 分钟）
回顾本节课的主要内容，包括刻章的历史、工具材料、技法和学生的实践情况。
鼓励学生在课后继续练习刻章，提高自己的技艺。
六、课后拓展
布置课后作业，让学生根据所学知识，创作一枚更复杂的印章。
推荐相关的书籍、网站和展览，让学生进一步了解刻章艺术。
七、教学反思
通过本次课程，学生对刻章艺术有了初步的了解和体验，但在实践过程中，部分学生对刻刀的掌握还不够熟练，需要在今后的教学中加强针对性的指导。同时，在教学内容的安排上，可以适当增加一些难度适中的拓展内容，满足不同学生的需求。