长顺刻章店_长顺刻章公司_长顺本地刻章立等可取-大铭印章
| 更新时间 2024-11-13 07:02:00 价格 100元 / 大铭印章 品牌 大铭刻章 位置 距您Zui近 优势 现刻现取 联系手机 19720188539 联系人 邓先生 立即询价 |
详细介绍
长顺刻章店_长顺刻章公司_长顺本地刻章立等可取-大铭印章
《刻章岁月里的痕迹》
在城市的一隅,有一家小小的刻章店。店面不大,却承载着岁月的记忆和无数的故事。
走进店里,便能闻到一股淡淡的木香和油墨的气息。阳光透过窗户,洒在刻章台上,照亮了那些精致的工具和未完成的作品。刻章师傅坐在那里,专注地凝视着手中的石料,仿佛在与它们进行一场无声的对话。
每一枚印章,都是从一块平凡的石料开始。师傅先用铅笔在上面勾勒出大致的轮廓,然后拿起刻刀,小心翼翼地雕琢。刻刀在石料上划过,发出细微的“沙沙”声,如同岁月的低语。每一刀都倾注着师傅的心血和情感,每一道线条都蕴含着对艺术的追求。
刻章不仅仅是一门手艺,更是一种对传统文化的传承。在这个快节奏的时代,人们习惯于电子签名和数字化的印记,但刻章所蕴含的人文情怀和独特魅力,却无法被替代。一枚小小的印章,承载着一个人的名字、一个企业的信誉,甚至是一段历史的记忆。
我曾见过一位老人,为自己的孙子定制一枚印章作为生日礼物。他说,希望这枚印章能陪伴孙子成长,让他在未来的岁月里,无论走到哪里,都能记住家族的温暖和传承。刻章师傅用心地刻下了孙子的名字,那枚印章不仅是一份礼物,更是一份深深的祝福。
也有一位年轻的创业者,为自己的公司定制了一枚公章。他眼中充满了对未来的憧憬和期待,这枚印章将见证他的梦想起航。刻章师傅精心雕琢,将创业者的决心和勇气融入到每一道线条之中。
刻章的过程,就像是在时间的长河中留下足迹。每一枚印章都是的,它们是刻章师傅的匠心之作,也是人们生活中的珍贵印记。或许在未来的某一天,当我们再次拿起那枚印章,会回忆起曾经的点点滴滴,感受到那份温暖和力量。
走出刻章店,阳光依然灿烂。而那小小的刻章店,就像一座时光的驿站,静静地守护着那些关于刻章的故事,让岁月留下的痕迹永远熠熠生辉。
邓散木治印“”:这枚印章由书法家、金石家邓散木于1963年8月,用寿山田黄石为所刻。印呈立方体,明黄色,顶部镂空琢双龙,又称“龙纽大印”。印的一侧刻有“1963年8月,敬献毛主席,散木瑑时六十有六”。其印文在章法上独具匠心,繁体“”三字从右往左依次排列,“泽”字三点从左边挪到了右下端,使详略更为得当,结构更为严谨,布局更为优美。笔画较少的“毛”字的Zui后一笔反向倒旋,寓“反手掌乾坤”之意,从布局上填补了“泽”字右上端空白。原存于中南海,1990年回归故里,由韶山同志纪念馆珍藏。
陈巨来治印“湘潭”:1956年,上海市人民政府请陈巨来所刻。陈巨来13岁就开始刻印,平生治印逾三万方,其篆刻被誉为“三百年来第一人”。此印以白文布局,雄壮浑厚,大气磅礴。
傅抱石治印“印”:1959年,傅抱石为方便在他和关山月共同创作的“江山如此多娇”巨幅画题字时落款所用,而精心准备的一枚印章。此印寿山石质,取法汉印风格,刚健朴茂,平方正直,极有气势。
吴朴治印“毛氏藏书”:这是一方用得较多的印章,为朱文“毛氏藏书”印。由上海金石名家吴朴于1963年所刻,他考虑到毛主席藏书多、盖印多,印面易磨损且需上下线条一致,故而选定铁线篆。对其非常满意,在许多藏书上都钤有此印。
齐白石治印“”“润之”:1949年,齐白石用一对名贵的雕有狮子滚绣球钮的寿山石,精心镌刻了朱文“润之”和白文“”印各一方。这两方印章法大开大合、俯仰有致,单刀冲刻、极有气势。
谢梅奴治印“印”“润之”:谢梅奴有“篆刻王”之称,他刻的白文“印”以回文排列布式,寓巧于拙,雄浑苍劲;朱文“润之”细文粗边,结体流丽,颇具周秦玺印神韵。谢梅奴在1948年还曾将《沁园春·雪》的内容刻在印章上,整套印章共30多方,这是当时问世的第一组诗词篆刻作品。解放后,此套印章由湖南省人民政府送给了毛主席,现收藏在中国革命历史博物馆。
钱君匋治印“印”“毛氏藏书”:上海解放不久,钱君匋怀着崇敬之情给篆刻了一方“印”,并通过当时的文化部长沈雁冰(茅盾)转赠给。后来,又通过上海博物馆找到钱君匋,请其刻了一方“毛氏藏书”朱文印。
刘博琴治印“毛氏藏书”:1949年,北京金石名家刘博琴受人之托,为刻过一方长方形的朱文“毛氏藏书”印。在此之前刘博琴也曾为毛主席治过印,1937年七七事变后,有人曾请他刻一枚“润之”印章送给远方的朋友,他精心刻制了这枚印章。北平解放后,他才知道“润之”就是。刘博琴所刻的这方印章在《马克思主义经济学基础理论》等部分书籍上钤盖。
在中国篆刻艺术的发展历程中,还有许多其他的印章作品。如果你对特定篆刻家或历史时期的作品感兴趣,可以查阅相关资料或参观博物馆、艺术展览,以欣赏更多的印章艺术。
从前,有一个小小的刻章铺子,坐落在繁华都市的角落里。铺子的主人是一位年逾古稀的老人,他名叫王顺。
王顺的手艺精湛,每一枚出自他手的印章都仿佛拥有生命。有一天,一位年轻的艺术家走进了这个铺子。他心怀梦想,却在现实的困境中迷失了方向。
艺术家请求王顺为他刻一枚能够激发创作灵感的印章。王顺沉默片刻,然后开始动手。数日后,当印章交到艺术家手中时,他惊讶地发现,印章上刻着的是一只破茧而出的蝴蝶。
王顺缓缓说道:“人生如茧,唯有突破自我,才能化作美丽的蝴蝶。愿这枚印章能为你带来勇气和力量。”艺术家深受感动,从此,每当他感到迷茫时,都会抚摸这枚印章,从中汲取前进的动力。
Zui终,这位艺术家凭借着坚持不懈的努力和这枚印章所给予的精神支持,创作出了一系列令人惊叹的作品,实现了自己的艺术梦想。
《传承的印章》
在一个古老的小镇上,有一位名叫老张的刻章师傅。他的手艺精湛,声名远扬。老张一生都致力于刻章,他的店铺里摆满了各种各样精美的印章。
有一天,一个年轻的小伙子小明来到了老张的店里。小明对刻章艺术充满了好奇和热爱,他请求老张收他为徒。老张看着小明真诚的眼神,决定传授他刻章的技艺。
小明非常勤奋,每天都早早来到店里,认真学习刻章的每一个步骤。老张也毫无保留地将自己的经验和技巧传授给他。
经过多年的学习和磨练,小明的刻章技艺日益精湛。然而,随着时代的变迁,人们对传统印章的需求逐渐减少,老张的店铺生意也变得越来越冷清。
老张感到非常失落,但小明却鼓励他说:“师傅,我们不能让这门手艺失传,我们要想办法让更多的人了解和喜欢刻章。”
于是,小明开始利用互联网,展示他们的刻章作品,讲述刻章的故事和文化。渐渐地,越来越多的人开始关注他们,订单也逐渐多了起来。
老张看着小明的努力和成就,心中充满了欣慰。他知道,刻章这门手艺在小明的手中得到了传承和发展。
篆刻艺术的发展历程如下:
起源:篆刻艺术起源于先秦时期。早在殷商时代,人们就用刀在龟甲上刻字(即现在所说的甲骨文),具有较高的“刻字”水平。春秋战国至秦以前,篆刻印章称为“玺”。
秦汉时期:秦始皇统一六国后,规定“玺”为天子专用,大臣以下和民间私人用印统称“印”,后来汉代也将印称为“章”,由此有了“印章”这一称谓。秦汉时期的印章多为金属铸成,印文以圆润秀丽的小篆和方峻挺健的隶书为主,整体呈现平正端庄、浑厚朴实、势韵自然、变化万千的特点。这一时期是篆刻艺术的重要发展阶段,其印章具有很高的艺术价值。
唐宋元时期:印章的使用方式开始多样化,印文在篆体的基础上进行了变化调整,字形屈曲盘叠,并且开始使用楷书入印。至元朝,印文中出现了蒙文。在这一时期,文人开始主动追求以印面为载体的篆刻艺术,逐渐脱离了实用性的偏向。
元代:以王冕为代表,发现了花乳石等石料可作治印材料,为文人自篆自刻提供了便利条件,推动了篆刻艺术的发展。
明代:正德、嘉靖年间,以文彭为代表的篆刻家提出恢复汉印质朴的理念,进行篆刻创作,树立起以“雅正”为核心的印风,并培养了一批杰出的篆刻艺术家,启导了流派的形成,此为篆刻艺术的兴起时期。随后,《集古印谱》《印薮》等印谱的问世,促使明代文人对篆刻艺术展开开拓研究。在1597年左右,篆刻艺术逐渐分化出“更新”和“复古”两种趋势。朱简编辑的《印品》(后改为《印经》),对当时篆刻艺术的现状进行分析,总结篆刻的标准与方法,提出不少创见。同一时期,中国的篆刻艺术经由浙江的两位和尚传往了日本。
明末清初:周亮工撰写的《印人传》记录了当时印坛的变化以及印人的情况,并发表了不少印学见解,成为研究印学的重要文献。
近现代:从齐白石开始,篆刻理念发生转变,发展为现代篆刻。民国二年(1913年),西泠印社成立,它是中国近现代规模Zui大、历时Zui久的民间印学团体。2006年,“金石篆刻(西泠印社)”项目入选中国首批非物质文化遗产代表作名录;2009年9月30日,“中国篆刻”确认入选2009年《人类非物质文化遗产代表作名录》。
总体而言,篆刻艺术兴起于先秦,盛于汉,衰于晋,败于唐宋,复兴于明,中兴于清,迄今已有三千七百多年的历史。在其漫长的发展过程中,随着印章制作材料、使用方式以及文人参与等因素的变化,篆刻艺术不断演变和发展,形成了丰富多样的风格和流派,成为中国传统文化中具有独特魅力的艺术形式。长顺刻章店_长顺刻章公司_长顺本地刻章立等可取-大铭印章
《故宫旅游》千里江山图:其中包含了40个印章。将印章与千里江山图相结合,兼具艺术价值与纪念意义,让人们在欣赏画作的同时,也能感受到印章文化的独特魅力。
“永受嘉福”纪念册:2019年己亥猪年来临之际,故宫文创联合中国邮政推出。纪念册中的故宫文创猪年纪念印章源于故宫珍藏的青玉十二生肖之猪,印章上的猪左手执弓,右手拿箭,折射出满清尚武文化及儒家六艺之一的射箭文化。此款生肖猪以实心黄铜一体铸造,底部特制为印章形制,邀请名家篆“己亥大吉”四字,满载对金猪年的美满祝福,平时可作为纪年、吉语闲章随手钤印。
“福”字印章:其“福”字拓印自沈阳故宫清宁宫内“万福之源”乾隆御笔匾额中的“福”字,所用工艺是非遗项目木刻版画。木刻版画兼具绘画与雕刻价值,游客在祈福纳祥、盖章打卡时,可感受非物质文化遗产的独特魅力。
“金榜题名”祈愿章:为信牌外形轮廓与玛瑙雕螃蟹结合的组合印章。信牌外形轮廓取自院藏文物“后金满蒙汉文信牌”,主体为圆板形状,上方雕红圆光及绿荷叶牌头,圆光中心有孔,可穿绳提取;螃蟹取自院藏文物“玛瑙雕螃蟹”,用透雕手法雕琢出螃蟹形象,并以缠绕于蟹足及螯上的芦苇为底部轮廓。古人常以甲指蟹,有“二甲传胪”的吉祥纹样,蟹螯钳住一芦苇,谐音二甲传胪(芦),蕴含“金榜题名”的美好祝愿。此章在考试季传递着对中、高考学子取得优异成绩、金榜题名、蟾宫折桂的美好祝愿。
为君难刺绣棒球帽:帽上有故宫文创印章元素,包括图腾、吉祥图案、印玺、龙凤纹饰、兽图案等流行元素,将传统文化与现代时尚相结合,展现出独特的中国风。棒球帽有黑色和白色两款,可调节大小(56-60cm),适合四季佩戴,具备防晒、透气、防护、保暖、防风、遮阳、防摔等功能。其风格兼具街头、个性、新中式、夸张、小众、ins 风,面料成分为含棉量96%以上的棉,采用绣花、机绣的潮处理工艺,符合个性风潮。
《刻章岁月里的痕迹》
在城市的一隅,有一家小小的刻章店。店面不大,却承载着岁月的记忆和无数的故事。
走进店里,便能闻到一股淡淡的木香和油墨的气息。阳光透过窗户,洒在刻章台上,照亮了那些精致的工具和未完成的作品。刻章师傅坐在那里,专注地凝视着手中的石料,仿佛在与它们进行一场无声的对话。
每一枚印章,都是从一块平凡的石料开始。师傅先用铅笔在上面勾勒出大致的轮廓,然后拿起刻刀,小心翼翼地雕琢。刻刀在石料上划过,发出细微的“沙沙”声,如同岁月的低语。每一刀都倾注着师傅的心血和情感,每一道线条都蕴含着对艺术的追求。
刻章不仅仅是一门手艺,更是一种对传统文化的传承。在这个快节奏的时代,人们习惯于电子签名和数字化的印记,但刻章所蕴含的人文情怀和独特魅力,却无法被替代。一枚小小的印章,承载着一个人的名字、一个企业的信誉,甚至是一段历史的记忆。
我曾见过一位老人,为自己的孙子定制一枚印章作为生日礼物。他说,希望这枚印章能陪伴孙子成长,让他在未来的岁月里,无论走到哪里,都能记住家族的温暖和传承。刻章师傅用心地刻下了孙子的名字,那枚印章不仅是一份礼物,更是一份深深的祝福。
也有一位年轻的创业者,为自己的公司定制了一枚公章。他眼中充满了对未来的憧憬和期待,这枚印章将见证他的梦想起航。刻章师傅精心雕琢,将创业者的决心和勇气融入到每一道线条之中。
刻章的过程,就像是在时间的长河中留下足迹。每一枚印章都是的,它们是刻章师傅的匠心之作,也是人们生活中的珍贵印记。或许在未来的某一天,当我们再次拿起那枚印章,会回忆起曾经的点点滴滴,感受到那份温暖和力量。
走出刻章店,阳光依然灿烂。而那小小的刻章店,就像一座时光的驿站,静静地守护着那些关于刻章的故事,让岁月留下的痕迹永远熠熠生辉。
邓散木治印“”:这枚印章由书法家、金石家邓散木于1963年8月,用寿山田黄石为所刻。印呈立方体,明黄色,顶部镂空琢双龙,又称“龙纽大印”。印的一侧刻有“1963年8月,敬献毛主席,散木瑑时六十有六”。其印文在章法上独具匠心,繁体“”三字从右往左依次排列,“泽”字三点从左边挪到了右下端,使详略更为得当,结构更为严谨,布局更为优美。笔画较少的“毛”字的Zui后一笔反向倒旋,寓“反手掌乾坤”之意,从布局上填补了“泽”字右上端空白。原存于中南海,1990年回归故里,由韶山同志纪念馆珍藏。
陈巨来治印“湘潭”:1956年,上海市人民政府请陈巨来所刻。陈巨来13岁就开始刻印,平生治印逾三万方,其篆刻被誉为“三百年来第一人”。此印以白文布局,雄壮浑厚,大气磅礴。
傅抱石治印“印”:1959年,傅抱石为方便在他和关山月共同创作的“江山如此多娇”巨幅画题字时落款所用,而精心准备的一枚印章。此印寿山石质,取法汉印风格,刚健朴茂,平方正直,极有气势。
吴朴治印“毛氏藏书”:这是一方用得较多的印章,为朱文“毛氏藏书”印。由上海金石名家吴朴于1963年所刻,他考虑到毛主席藏书多、盖印多,印面易磨损且需上下线条一致,故而选定铁线篆。对其非常满意,在许多藏书上都钤有此印。
齐白石治印“”“润之”:1949年,齐白石用一对名贵的雕有狮子滚绣球钮的寿山石,精心镌刻了朱文“润之”和白文“”印各一方。这两方印章法大开大合、俯仰有致,单刀冲刻、极有气势。
谢梅奴治印“印”“润之”:谢梅奴有“篆刻王”之称,他刻的白文“印”以回文排列布式,寓巧于拙,雄浑苍劲;朱文“润之”细文粗边,结体流丽,颇具周秦玺印神韵。谢梅奴在1948年还曾将《沁园春·雪》的内容刻在印章上,整套印章共30多方,这是当时问世的第一组诗词篆刻作品。解放后,此套印章由湖南省人民政府送给了毛主席,现收藏在中国革命历史博物馆。
钱君匋治印“印”“毛氏藏书”:上海解放不久,钱君匋怀着崇敬之情给篆刻了一方“印”,并通过当时的文化部长沈雁冰(茅盾)转赠给。后来,又通过上海博物馆找到钱君匋,请其刻了一方“毛氏藏书”朱文印。
刘博琴治印“毛氏藏书”:1949年,北京金石名家刘博琴受人之托,为刻过一方长方形的朱文“毛氏藏书”印。在此之前刘博琴也曾为毛主席治过印,1937年七七事变后,有人曾请他刻一枚“润之”印章送给远方的朋友,他精心刻制了这枚印章。北平解放后,他才知道“润之”就是。刘博琴所刻的这方印章在《马克思主义经济学基础理论》等部分书籍上钤盖。
在中国篆刻艺术的发展历程中,还有许多其他的印章作品。如果你对特定篆刻家或历史时期的作品感兴趣,可以查阅相关资料或参观博物馆、艺术展览,以欣赏更多的印章艺术。
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王顺的手艺精湛,每一枚出自他手的印章都仿佛拥有生命。有一天,一位年轻的艺术家走进了这个铺子。他心怀梦想,却在现实的困境中迷失了方向。
艺术家请求王顺为他刻一枚能够激发创作灵感的印章。王顺沉默片刻,然后开始动手。数日后,当印章交到艺术家手中时,他惊讶地发现,印章上刻着的是一只破茧而出的蝴蝶。
王顺缓缓说道:“人生如茧,唯有突破自我,才能化作美丽的蝴蝶。愿这枚印章能为你带来勇气和力量。”艺术家深受感动,从此,每当他感到迷茫时,都会抚摸这枚印章,从中汲取前进的动力。
Zui终,这位艺术家凭借着坚持不懈的努力和这枚印章所给予的精神支持,创作出了一系列令人惊叹的作品,实现了自己的艺术梦想。
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在一个古老的小镇上,有一位名叫老张的刻章师傅。他的手艺精湛,声名远扬。老张一生都致力于刻章,他的店铺里摆满了各种各样精美的印章。
有一天,一个年轻的小伙子小明来到了老张的店里。小明对刻章艺术充满了好奇和热爱,他请求老张收他为徒。老张看着小明真诚的眼神,决定传授他刻章的技艺。
小明非常勤奋,每天都早早来到店里,认真学习刻章的每一个步骤。老张也毫无保留地将自己的经验和技巧传授给他。
经过多年的学习和磨练,小明的刻章技艺日益精湛。然而,随着时代的变迁,人们对传统印章的需求逐渐减少,老张的店铺生意也变得越来越冷清。
老张感到非常失落,但小明却鼓励他说:“师傅,我们不能让这门手艺失传,我们要想办法让更多的人了解和喜欢刻章。”
于是,小明开始利用互联网,展示他们的刻章作品,讲述刻章的故事和文化。渐渐地,越来越多的人开始关注他们,订单也逐渐多了起来。
老张看着小明的努力和成就,心中充满了欣慰。他知道,刻章这门手艺在小明的手中得到了传承和发展。
篆刻艺术的发展历程如下:
起源:篆刻艺术起源于先秦时期。早在殷商时代,人们就用刀在龟甲上刻字(即现在所说的甲骨文),具有较高的“刻字”水平。春秋战国至秦以前,篆刻印章称为“玺”。
秦汉时期:秦始皇统一六国后,规定“玺”为天子专用,大臣以下和民间私人用印统称“印”,后来汉代也将印称为“章”,由此有了“印章”这一称谓。秦汉时期的印章多为金属铸成,印文以圆润秀丽的小篆和方峻挺健的隶书为主,整体呈现平正端庄、浑厚朴实、势韵自然、变化万千的特点。这一时期是篆刻艺术的重要发展阶段,其印章具有很高的艺术价值。
唐宋元时期:印章的使用方式开始多样化,印文在篆体的基础上进行了变化调整,字形屈曲盘叠,并且开始使用楷书入印。至元朝,印文中出现了蒙文。在这一时期,文人开始主动追求以印面为载体的篆刻艺术,逐渐脱离了实用性的偏向。
元代:以王冕为代表,发现了花乳石等石料可作治印材料,为文人自篆自刻提供了便利条件,推动了篆刻艺术的发展。
明代:正德、嘉靖年间,以文彭为代表的篆刻家提出恢复汉印质朴的理念,进行篆刻创作,树立起以“雅正”为核心的印风,并培养了一批杰出的篆刻艺术家,启导了流派的形成,此为篆刻艺术的兴起时期。随后,《集古印谱》《印薮》等印谱的问世,促使明代文人对篆刻艺术展开开拓研究。在1597年左右,篆刻艺术逐渐分化出“更新”和“复古”两种趋势。朱简编辑的《印品》(后改为《印经》),对当时篆刻艺术的现状进行分析,总结篆刻的标准与方法,提出不少创见。同一时期,中国的篆刻艺术经由浙江的两位和尚传往了日本。
明末清初:周亮工撰写的《印人传》记录了当时印坛的变化以及印人的情况,并发表了不少印学见解,成为研究印学的重要文献。
近现代:从齐白石开始,篆刻理念发生转变,发展为现代篆刻。民国二年(1913年),西泠印社成立,它是中国近现代规模Zui大、历时Zui久的民间印学团体。2006年,“金石篆刻(西泠印社)”项目入选中国首批非物质文化遗产代表作名录;2009年9月30日,“中国篆刻”确认入选2009年《人类非物质文化遗产代表作名录》。
总体而言,篆刻艺术兴起于先秦,盛于汉,衰于晋,败于唐宋,复兴于明,中兴于清,迄今已有三千七百多年的历史。在其漫长的发展过程中,随着印章制作材料、使用方式以及文人参与等因素的变化,篆刻艺术不断演变和发展,形成了丰富多样的风格和流派,成为中国传统文化中具有独特魅力的艺术形式。长顺刻章店_长顺刻章公司_长顺本地刻章立等可取-大铭印章
《故宫旅游》千里江山图:其中包含了40个印章。将印章与千里江山图相结合,兼具艺术价值与纪念意义,让人们在欣赏画作的同时,也能感受到印章文化的独特魅力。
“永受嘉福”纪念册:2019年己亥猪年来临之际,故宫文创联合中国邮政推出。纪念册中的故宫文创猪年纪念印章源于故宫珍藏的青玉十二生肖之猪,印章上的猪左手执弓,右手拿箭,折射出满清尚武文化及儒家六艺之一的射箭文化。此款生肖猪以实心黄铜一体铸造,底部特制为印章形制,邀请名家篆“己亥大吉”四字,满载对金猪年的美满祝福,平时可作为纪年、吉语闲章随手钤印。
“福”字印章:其“福”字拓印自沈阳故宫清宁宫内“万福之源”乾隆御笔匾额中的“福”字,所用工艺是非遗项目木刻版画。木刻版画兼具绘画与雕刻价值,游客在祈福纳祥、盖章打卡时,可感受非物质文化遗产的独特魅力。
“金榜题名”祈愿章:为信牌外形轮廓与玛瑙雕螃蟹结合的组合印章。信牌外形轮廓取自院藏文物“后金满蒙汉文信牌”,主体为圆板形状,上方雕红圆光及绿荷叶牌头,圆光中心有孔,可穿绳提取;螃蟹取自院藏文物“玛瑙雕螃蟹”,用透雕手法雕琢出螃蟹形象,并以缠绕于蟹足及螯上的芦苇为底部轮廓。古人常以甲指蟹,有“二甲传胪”的吉祥纹样,蟹螯钳住一芦苇,谐音二甲传胪(芦),蕴含“金榜题名”的美好祝愿。此章在考试季传递着对中、高考学子取得优异成绩、金榜题名、蟾宫折桂的美好祝愿。
为君难刺绣棒球帽:帽上有故宫文创印章元素,包括图腾、吉祥图案、印玺、龙凤纹饰、兽图案等流行元素,将传统文化与现代时尚相结合,展现出独特的中国风。棒球帽有黑色和白色两款,可调节大小(56-60cm),适合四季佩戴,具备防晒、透气、防护、保暖、防风、遮阳、防摔等功能。其风格兼具街头、个性、新中式、夸张、小众、ins 风,面料成分为含棉量96%以上的棉,采用绣花、机绣的潮处理工艺,符合个性风潮。
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